Μουσείο της πόλης Sakıp Sabancı Mardin – Η γκαλερί Dilek Sabancı, η οποία αναστηλώθηκε από το Ίδρυμα Sabancı μετά από θέληση του Sakıp Sabancı και μετατράπηκε σε μουσείο και γκαλερί τέχνης, άνοιξε την έκθεση «Walls and Beyond» στο Μαρντίν.
Η έκθεση Walls and Beyond συγκεντρώνει πάνω από εκατόν δέκα ταπισερί από διαφορετικές συλλογές.
Την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου 2022 πραγματοποιήθηκε τελετή έναρξης της έκθεσης Walls and Beyond με τη συμμετοχή του Κυβερνήτη του Μαρντίν και του πρωτοκόλλου του.
Το μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου του Ιδρύματος Sabancı, Dr.hc Dilek Sabancı, δήλωσε στην τελετή έναρξης: «Θέλαμε να συνεισφέρουμε στην πολιτιστική εμπειρία που έχει συσσωρεύσει το Mardin στο πέρασμα των αιώνων και ανοίξαμε το Sakıp Sabancı Mardin City Museum Dilek Sabancı το 2009. Η γκαλερί μας έχει φιλοξενήσει μέχρι στιγμής 10 εκθέσεις. Η έκθεση Walls and Beyond, που ανοίξαμε εδώ, μας ταξιδεύει στην υφαντική από τις πρώτες εποχές της ανθρώπινης ιστορίας μέχρι σήμερα. Είμαστε πολύ χαρούμενοι που συγκεντρώνουμε αυτή την έκθεση με το Mardin, την αρχαία πόλη της Μεσοποταμίας όπου γεννήθηκαν οι πολιτισμοί».
Ο Γενικός Διευθυντής του Ιδρύματος Sabancı Nevgül Bilsel Safkan δήλωσε: «Ως Ίδρυμα Sabancı, ενεργούμε για να συμβάλουμε στην κοινωνική ανάπτυξη για σχεδόν μισό αιώνα. Εργαζόμαστε για να αφήσουμε μόνιμες εργασίες σε 7 περιοχές της Τουρκίας και σχεδόν σε κάθε πόλη. Είμαστε περήφανοι που βλέπουμε τις επιτυχημένες και δημιουργούσες αξίας αντανακλάσεις των βιώσιμων συνεισφορών μας στη χώρα μας, των ανθρώπων που επωφελούνται από τα έργα και την εκπαίδευσή μας. Το Mardin, το οποίο είναι το σημείο συνάντησης των πολιτισμών με τη μοναδική του ιστορία, έχει μια πολύ σημαντική θέση για το Ίδρυμά μας. Πραγματοποιήσαμε πολύτιμες εργασίες στο Μαρντίν με τα έργα που υποστηρίξαμε στο πλαίσιο του προγράμματος επιχορήγησης που εκτελούμε εδώ και 16 χρόνια και του προγράμματος Changemakers που συνεχίζεται εδώ και 14 χρόνια. Επιπλέον, το Sakıp Sabancı Mardin City Museum και ο Κοιτώνας Κοριτσιών Sabancı Mardin είναι από τα σημαντικά μόνιμα έργα μας που φέρνουμε τόσο στον πολιτισμό όσο και στις τέχνες και στην εκπαίδευση». είπε.
Ο διευθυντής του Μουσείου Σακίπ Σαμπάντσι Δρ. Η Nazan Ölçer έκανε μια δήλωση σχετικά με την έκθεση. «Είμαστε πολύ χαρούμενοι που βρισκόμαστε εδώ με το έργο που μας ενθουσιάζει περισσότερο από τις εκθέσεις που έχουμε πραγματοποιήσει στο Mardin μέχρι τώρα. Αναφέρουμε ένα θέμα που αντανακλά το Mardin και επεκτείνεται σε ιστορικές τοιχογραφίες σπηλαίων. Καθώς σχεδιάζαμε την έκθεση Walls and Beyond, θέσαμε στον εαυτό μας μια σειρά από ερωτήσεις: Γιατί είναι διακοσμημένοι οι τοίχοι, γιατί ζωγράφοι, γλύπτες και φωτογράφοι όπως ο Πικάσο και ο Μίρο χρειάστηκε να κάνουν και ταπετσαρίες; Πότε τα πλακάκια, που κάνουν τα τζαμιά μας μοναδικά, αντικατέστησαν για πρώτη φορά τους λευκούς τοίχους; Οι εκκλησίες στο Μαρντίν δεν μας πάνε όλους σε έναν διαφορετικό κόσμο με τους τοίχους τους που τους κάνουν διαφορετικούς; Η επιθυμία να μην βλέπουμε τους τοίχους άδεια, που είναι και στην παράδοσή μας, είναι τόσο παλιά όσο και η ανθρωπότητα, ίσως η παρόρμηση να αφήσουμε σημάδι στο μέλλον. Η επιθυμία των καλλιτεχνών να προσπαθήσουν να δουν τον εαυτό τους σε άλλα υλικά, να προσεγγίσουν περισσότερο κόσμο… Όλα αυτά έχουν διαμορφώσει την έκθεσή μας. Κάναμε πολλές σαρώσεις ιδιωτικής συλλογής. Συγκεντρώσαμε επίσης χαλιά από την περιοχή Mardin, σπίτια, εκκλησίες και χωριά Γιαζίντι. Δύο γιγάντιες ταπετσαρίες του Özdemir Altan, που στέκονται στο Istanbul Harbiye Radio House και υποδέχονται τους επισκέπτες, εκτίθενται για πρώτη φορά έξω από το ίδρυμα στο μουσείο μας στο Mardin. Πιστεύω ότι τα σύγχρονα σχέδια χαλιών από καλλιτέχνες όπως οι Vahap Avşar, Belkıs Balpınar, Burhan Doğançay, Gülsün Karamustafa, Zeki Faik İzer, Tulga Tollu και Gültekin Çizgen, χρησιμοποιώντας τη μέθοδο των υφαντών παραδοσιακών τουρκικών χαλιών, θα εκπλήξουν τους επισκέπτες μας.
Στην έκθεσή μας «Walls and Beyond», παρουσιάζουμε ανώνυμες ταπετσαρίες που έχουν δημιουργηθεί με το μέλημα της πίστης και των παραδοσιακών τεχνικών, από την άλλη, παραδείγματα που περιέχουν σύγχρονες φιγούρες σχεδιασμού και παράγονται με σύγχρονες μεθόδους. Και πάλι, μια ενότητα… Όπως και ο ίδιος ο Mardin… Στη διαμόρφωση της έκθεσής μας, η οποία περιέχει επίσης τις αναμνήσεις του Mardin σε όλη την ιστορία, ο νεαρός διευθυντής του Μουσείου της πόλης Sakıp Sabancı Mardin, Fırat Şahin, το Ίδρυμα Sabancı και οι συλλέκτες που το στήριξαν, και πάντα με το η προστασία της τέχνης, μας έκανε τους πιο όμορφους.Ο κ. Δρ. που μας ενθάρρυνε να κάνουμε τη δουλειά. Θα ήθελα να ευχαριστήσω πολύ την Dilek Sabancı». είπε.
Την έκθεση «Walls and Beyond» μπορείτε να επισκεφτείτε στο Sakıp Sabancı City Museum – Dilek Sabancı Art Gallery από Τρίτη έως Σάββατο από τις 09.00:17.00 έως τις 30:2023. Η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή έως τις XNUMX Απριλίου XNUMX.
Ταπετσαρίες…
Στην αρχαία Ελλάδα και τη Ρώμη, οι τοιχογραφίες και τα ψηφιδωτά στις βίλες και τα παλάτια της ανώτερης τάξης, που υποδεικνύουν την κοινωνική θέση, την καθημερινή ζωή και τη φύση, μεταφέρουν στοιχεία για την πλούσια παράδοση της υφαντικής ταπισερί. Από το 1400, οι τοιχογραφίες κρεμασμένες στους τοίχους έγιναν σημαντικό μέρος της αριστοκρατίας στην Ευρώπη, με ευγενείς που ταξίδευαν στα εδάφη τους παίρνοντας μαζί τους ταπετσαρίες για να επιπλώσουν τα παλάτια και τα κάστρα τους. Αν και η ταπετσαρία λέγεται ότι βοηθά στη ζεστασιά των δωματίων με πέτρινους τοίχους, η κύρια λειτουργία της ήταν να αποκαλύψει τον πλούτο και την κοινωνική θέση του ιδιοκτήτη της. Αυτά τα υφαντά, που αργότερα θα ονομάζονταν ταπισερί, κατά μία έννοια, παίρνουν τη θέση των τοιχογραφιών και γίνονται φορητά και υπέροχα έργα.
υφές τοίχων, Rönesans Υπήρξαν τα πιο σημαντικά διακοσμητικά στοιχεία ενός υπέροχου δωματίου παντού. Σημαντικοί πίνακες και έργα που υφάνθηκαν στο παρελθόν αντιγράφονται σε ευρωπαϊκές ταπετσαρίες τον 18ο αιώνα και ο οριενταλισμός, που έγινε μόδα σε όλες τις περιοχές της Ευρώπης τον 19ο αιώνα, εμφανίζεται επίσης σε ταπισερί. Το Bauhaus εμφανίζεται στις δεκαετίες του 1920 και του 1930 και το 1932 σημαντικά ονόματα όπως ο Πάμπλο Πικάσο, ο Ζωρζ Μπρακ, ο Ανρί Ματίς, ο Φερνάν Λεζέ, ο Ζοάν Μιρό και ο αρχιτέκτονας Λε Κορμπιζιέ δεν περιορίζουν τα έργα τους σε καμβάδες, τα εφαρμόζουν στα υφαντά, δημιουργώντας έτσι ένα νέο πεδίο στην τέχνη όπως και στην κεραμική.ανοίγει. Από τη δεκαετία του 1950, οι σχεδιαστές έφεραν νέες ερμηνείες στις παραδοσιακές μεθόδους παραγωγής και δημιούργησαν έργα που ξεφεύγουν από τις κλασικές ταπετσαρίες και τοποθετούνται στη σύγχρονη τέχνη.
Σε όλη την ιστορία, η ύφανση ταπισερί ήταν γενικά μια τέχνη που προορίζεται για τις ανώτερες και αριστοκρατικές τάξεις. Σε αγροτικές περιοχές και μικρούς οικισμούς, η ταπητουργία αντικατοπτρίζεται στη λαϊκή τέχνη με διαφορετικό τρόπο. Χειροποίητα κεντημένα και υφαντά, χαλιά και κουβέρτες με σκηνές από παραμύθια και θρύλους, τσόχες, ημερολόγια και φωτογραφίες βρίσκουν τη θέση τους στους τοίχους, ενώ τοπία ιερών χώρων και πολυπόθητων γεωγραφιών μένουν αξέχαστες. Τα χαλιά και τα διακοσμητικά που κοσμούν τους τοίχους των σπιτιών και μερικές φορές δημόσιους χώρους και κατασκευές υφίστανται κοινωνικές αλλαγές. Φτάνει μέχρι τις μέρες μας με την επεξεργασία με υλικά και τεχνικές που αντανακλούν πίστη, εκτίμηση και φθόνο.
Γίνετε ο πρώτος που θα σχολιάσει