Η συλλογή «Hiromita», που δημιουργήθηκε από τη σύγχρονη γυναίκα καλλιτέχνη Melek Anqi με έμπνευση από τις ρίζες της στην Άπω Ανατολή, παρουσιάστηκε στους λάτρεις της τέχνης σε όλο τον κόσμο. Τέσσερα έργα από τη συλλογή, που ξεκίνησαν να εκτίθενται στην πλατφόρμα κρυπτογράφησης «Rarible» με επιμέλεια BBProjecTT, βρήκαν αγοραστές για Ethereum αξίας 10.000 δολαρίων τον Ιανουάριο.
Επίσης γνωστή στην Άπω Ανατολή, η τουρκικής καταγωγής Ταϊβανέζα ψηφιακή καλλιτέχνης Melek Anqi Kocasinan δημιούργησε τον χαρακτήρα "Hiromita" που είναι ιδιαίτερος στον κόσμο του NFT. Η συλλογή Hiromita εμπνεύστηκε από τις ασιατικές ρίζες του καλλιτέχνη. Ο καλλιτέχνης έφερε μια σύγχρονη ερμηνεία στα ιερά αγάλματα σε σχήμα γάτας, τα οποία παρομοιάζονται με τίγρεις, τοποθετημένα στις στέγες σπιτιών σε ορισμένα μέρη της Ασίας, προστατεύοντάς τα από το κακό.
Τα πρώτα 100 έργα της συλλογής «Hiromita», που αποτελείται από 16 μοναδικά NFTs, ξεκίνησαν να εκτίθενται στην πλατφόρμα του Rarible τον Ιανουάριο με επιμέλεια BBProjecTT. Κάθε κομμάτι της σειράς αξιόλογων ψηφιακών έργων ζωγραφικής και κινούμενων σχεδίων σχεδιάστηκε με το χέρι από τον καλλιτέχνη. Τρεις ψηφιακοί πίνακες ζωγραφικής και ένα κινούμενο σχέδιο από τη σειρά αγοράστηκαν από διεθνείς συλλέκτες κρυπτογραφικών έργων για 10.000 δολάρια.
Ο Angel Anqi επανερμήνευσε τα παραδοσιακά αγάλματα που ονομάζονται «Tiger on the Roof», τα οποία λέγεται ότι τρώνε φαντάσματα με τα τρομακτικά δόντια τους και φέρνουν γονιμότητα. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε τη Χιρομίτα ως έναν χαρακτήρα που τρώει το κενό μέσα στον σύγχρονο άνθρωπο και μας υπενθυμίζει να συνδεόμαστε μεταξύ μας μέσω ψηφιακών οθονών.
Στα έργα, η αναφορά της Χιρομίτας στο κοινό «Σου τρώω το κενό» τραβάει την προσοχή. Οι λέξεις «Love» και «Gold» που βγαίνουν με βέλη από τη Hiromita προσκαλούν επίσης το κοινό να αμφισβητήσει την τρέχουσα πραγματικότητά μας αναφερόμενος στην πραγματική αγάπη που επιχειρείται να αποτυπωθεί στο εικονικό περιβάλλον και σε πολύτιμα μέταλλα όπως ο χρυσός σε ένα περιβάλλον όπου τα χρήματα γίνονται όλο και περισσότερο εικονικά/κρυπτογραφικά. Κατά ειρωνικό τρόπο, η ψηφιακή οντότητα Hiromita, που θέλει να συνδεθεί μαζί μας μέσω των οθονών μας, διερευνά την πιθανότητα να είναι μια πραγματική παρουσία σε αυτό το όλο και πιο ψηφιακό περιβάλλον.
Ο χαρακτήρας της Χιρομίτας, σύμφωνα με τα λόγια του καλλιτέχνη, είναι «ένας πόνος θεραπείας, η λαχτάρα μας να ενσωματωθούμε με τους άλλους χωρίς να χάσουμε τον εαυτό μας, χωρίς να «υπερπροσαρμοστούμε». Η σειρά Hiromita αμφισβητεί τον πόνο του να μην ανήκεις και να μείνεις έξω με έναν πολύχρωμο, αστείο χαρακτήρα που θέλει να εμπλακεί. Η έλλειψη του ανήκειν και η αποσύνδεση στις σχέσεις είναι από τα μεγαλύτερα προβλήματα της εποχής μας. Επιπλέον, οι ζωές μας έχουν γίνει εντελώς ψηφιακές με την πανδημία. Με τη διαδικασία της πανδημίας, έχουμε εμπλακεί περισσότερο σε ψηφιακές πλατφόρμες που έχουν αλλάξει τον τρόπο με τον οποίο μαθαίνουμε, επικοινωνούμε και συνδέουμε. Έχοντας γεννηθεί από μια τέτοια πλατφόρμα και θέλοντας να δημιουργήσουμε μια πραγματική σύνδεση στον όλο και πιο ψηφιακό κόσμο μας, όπου η παρουσία μας στο μετασύμπαν μπορεί να γίνει πιο σημαντική από τη φυσική μας παρουσία, η Hiromita μας προσκαλεί να σκεφτούμε την ψηφιακή και φυσική μας ζωή».
Οι ιδρυτικοί συνεργάτες της BBProjecTT Gallery Balkız και Beliz İnal εξέφρασαν ότι θέλουν να συνδυάσουν το όραμα υψηλής τέχνης του BBProjecTT με τον κόσμο του NFT: «Τα πρωτότυπα ψηφιακά αρχεία των περιορισμένων εκτυπώσεων του μουσείου, περιορισμένης έκδοσης, των ψηφιακών έργων της Melek Anqi έχουν ζητηθεί ως NFT για Για λίγο. Θα συνεχίσουμε τη σειρά μας NFT, που ξεκινήσαμε με τη σειρά Hiromita, με τη σειρά «Glow-in-the-Dark» της Melek Anqi και τη σαμανική σειρά «Journey of the Seed», που τράβηξαν την προσοχή Τούρκων και διεθνών συλλεκτών. Για το σκοπό αυτό, συνεχίζουμε τις διαπραγματεύσεις συνεργασίας με διάφορες πλατφόρμες. Τα NFT μεγάλης κλίμακας που βασίζονται σε έργα που δεν επικεντρώνονται στις τέχνες είναι αυτή τη στιγμή τα πιο αξιόλογα νέα στον κόσμο του NFT. Επιπλέον, ένας αυξανόμενος αριθμός επιτυχημένων φωτογραφικών και ψηφιακών καλλιτεχνών έχει αρχίσει να πουλάει και να εισέρχεται σε σημαντικές συλλογές στον κόσμο του NFT. Το ενδιαφέρον των παραδοσιακών συλλεκτών τέχνης για ψηφιακά έργα που παρουσιάζονται ως NFT αυξάνεται επίσης. Ταυτόχρονα, επιτυχημένοι άνθρωποι στον κόσμο NFT και κρυπτογράφησης άρχισαν να ενδιαφέρονται για τη συλλογή έργων τέχνης. Καθώς οι καλλιτέχνες που γνωρίζουμε από τις παραδοσιακές αγορές τέχνης αρχίζουν να κάνουν παρουσία στον κόσμο του NFT, αναμένουμε ότι η ποιότητα των έργων τέχνης που παρουσιάζονται ως NFT στην αγορά θα αυξηθεί επίσης».
Το πρώτο μέρος της συλλογής Hiromita παρουσιάστηκε στους λάτρεις της τέχνης ψηφιακά στην πλατφόρμα Rarible τον Ιανουάριο. Οι λάτρεις της τέχνης που λαμβάνουν τα έργα ως NFT θα μπορούν να προβάλλουν αυτά τα κρυπτογραφικά έργα σε ψηφιακές οθόνες στα σπίτια και τα γραφεία τους. Οι λάτρεις της τέχνης που θέλουν να πάρουν τη φυσική μορφή του έργου, από την άλλη πλευρά, μπορούν να προσθέσουν μια περιορισμένη εκτύπωση στη συλλογή τους, σε μουσειακή ποιότητα που αντανακλά καλύτερα τη φωτεινότητα της ψηφιακής οθόνης, στη γκαλερί BBProjecTT που αντιπροσωπεύει τον καλλιτέχνη. Δεδομένου ότι κάθε έργο έχει μόνο ένα NFT και μια εκτύπωση diasec, προσφέρονται στον συλλέκτη δύο επιλογές ως παραδοσιακή και κρυπτογραφική τέχνη.
Μπορείτε να δείτε τα NFT της συλλογής Hiromita στο Rarible στη διεύθυνση rarible.com/hiromita.
Σχετικά με τον Angel Anqi
Η Ταϊβανέζα Τουρκάλα καλλιτέχνις Melek Anqi Kocasinan, γνωστή στην Τουρκία και την Άπω Ανατολή για τα κολάζ της που συνδυάζουν τον φυσικό και ψηφιακό κόσμο, συνεχίζει τα καλλιτεχνικά της έργα με την BBProjecTT Gallery από το 2021. Συμμετείχε σε εκθέσεις και διεθνείς ομαδικές εκθέσεις όπως οι Artweeks Akaretler, Contemporary Istanbul, IAAF Istanbul και BAAF Bodrum Art Fair, και ατομικές εκθέσεις υπό τη χορηγία ιδρυμάτων όπως η Παγκόσμια Ομοσπονδία Κινέζων Επιχειρηματικών Γυναικών (GFCBW), CIYO. Ο καλλιτέχνης, που ξεκίνησε το δημοτικό σχολείο στην Ταϊβάν και ολοκλήρωσε την εκπαίδευσή του στο Bilkent στην Τουρκία και στο UCLA και στο Πανεπιστήμιο Yale στις ΗΠΑ, ανακάλυψε το ενδιαφέρον του για τη ζωγραφική σχεδιάζοντας κινέζικες γραμματοσειρές στην Ταϊβάν. Ο καλλιτέχνης, ο οποίος γνώρισε την ασιατική τέχνη σε νεαρή ηλικία υπό την επιρροή του Τούρκου πατέρα του που ζωγραφίζει παραδοσιακούς κινέζικους πίνακες και της Ταϊβανέζας μητέρας του που είναι μαέστρος στην κινεζική καλλιγραφία, επηρεάζεται επίσης από την οπτική λαϊκή κουλτούρα της Ταϊβάν, γεμάτη πολύχρωμες συσκευασίες, κόμικ και χαρακτήρες anime. Η Melek Anqi, η οποία σπούδασε ζωγραφική από τη ζωγράφο Nuala Clarke στη Νέα Υόρκη και εκπαίδευση σχεδίου μόδας/εικονογράφησης στη Διεθνή Ακαδημία Μόδας ESMOD, έχει ένα δισδιάστατο εικονιστικό αφαιρετικό στυλ της ασιατικής τέχνης, ζωηρά χρώματα, ζωηρά χρώματα, υπό την επίδραση του Ασιατικές και βορειοαμερικανικές κουλτούρες στις οποίες έχει ζήσει. Διακρίνονται χοντρές καλλιγραφικές γραμμές, σούπεφλατ το κίνημα σύγχρονης τέχνης της Ιαπωνίας και επιρροές νεο-ποπ τέχνης. Χρησιμοποιώντας ψυχαναλυτικές και σαμανικές πηγές και τις δικές του πολυπολιτισμικές εμπειρίες ζωής, ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί φυσικά και ψηφιακά εργαλεία μαζί για να παράγει έργα που μπορούν να ονομαστούν «φυσική-ψηφιακή τέχνη» και προσπαθούν να διασχίσουν τα σύνορα μεταξύ φυσικής και εικονικής πραγματικότητας. Αφηγείται ελκυστικές οπτικές ιστορίες συνθέτοντας την υφή και την ανθρώπινη ομοιότητα υλικών όπως το χρώμα, το χαρτί και το ύφασμα, τα έντονα χρώματα της ψηφιακής τέχνης και τις δυνατότητες που φέρνουν κοντά διαφορετικούς κόσμους. Ο καλλιτέχνης που έχει νέα και συνεντεύξεις σε μέρη όπως Robb Report, Elle, CNA, Anadolu Agency, United Daily News Group, Istanbul Art Magazine, Art Emperor, MSN News, PC Home Taiwan, Taiwan Ministry of Culture, Hürriyet, Sabah, Para Περιοδικό, Report Mag Συνεχίζει τη δουλειά του στην Τουρκία τώρα.
Γκαλερί Τέχνης BBProjectTT
Ο Balkız İnal και ο Beliz İnal, που μεγάλωσαν υπό το πρίσμα της γνώσης και της εμπειρίας σαράντα και πλέον ετών του ποιητή και συγγραφέα τέχνης Gülseli İnal, θεσμοθέτησαν τα έργα τους με το όνομα BBprojectTT με το όραμα της Υψηλής Τέχνης, της Εμπιστοσύνης και της Ποιότητας και συνεχίζουν την καλλιτεχνική τους δουλειά. δραστηριότητες υπό τρεις βασικούς τομείς: 1. Σύγχρονες και Σύγχρονες Πλαστικές Τέχνες 2. Μουσική Παραγωγή και Οργανισμοί Φεστιβάλ 3. Παραγωγή Κινηματογράφου και Παραγωγή Σεναρίου.
NFT nedir;
Το NFT, το οποίο γίνεται ολοένα και πιο δημοφιλές στον κόσμο των οικονομικών και της τέχνης, σημαίνει «Μη αντικαταστάσιμο διακριτικό». Μπορεί να μεταφραστεί ως "Μη ανταλλάξιμο διακριτικό/χρήματα". Τα NFT υπάρχουν στο blockchain όπως και άλλα κρυπτονομίσματα. Το NFT αποδεικνύει την ψηφιακή ιδιοκτησία ενός περιουσιακού στοιχείου που μπορεί να έχει συλλεκτική αξία. Ένα έργο τέχνης, βίντεο, εικόνες μπορεί να είναι NFT όταν πληρούν τις απαραίτητες προϋποθέσεις. Τα NFT σχεδιάζονται και κωδικοποιούνται διαφορετικά στο blockchain. Αυτό το χαρακτηριστικό τα κάνει μοναδικά και αμετάβλητα.
Γίνετε ο πρώτος που θα σχολιάσει